Да, конечно. Все эти три профессии объединяет творчество. Разница
лишь в том, что, скажем, в актерской профессии говорят чужой текст и
задача актера – подстроить его под себя, сделать своим. А вот сценарист, а
уж тем более писатель, должен создать не только текст, но и занимательную
интригу, динамичность развития сюжета. То есть создать то, что не позволит
читателю отбросить книгу со словами “литературный мусор”.

Меня всегда, со школьной скамьи, неудержимо влекло на сцену. Я
почему-то была убеждена, что стану актрисой, хотя в моей семье к этому
ничто не располагало. Мама настаивала на том, чтобы я стала врачом. “По
крайней мере у тебя всегда будет кусок хлеба с маслом, а может быть — и с
красной икрой!” – любила говорить она. И я, скрепя сердце, поступила в
медицинский институт, но через год бросила и помчалась сдавать документы
в Щукинское училище. Я хотела учиться там и только там! И меня приняли, а
потом уже, став зрелее, я поняла, что случилось обыкновенное чудо. И
вскоре, судьба распорядилась так, что я снялась у Марка Захарова в
знаменитом фильме “Обыкновенное чудо”. Когда я первый раз пришла на
съемочную площадку, то обомлела… Да, я разумеется, знала, кто играет в
этом фильме. Но увидеть всех вместе, вот так – в игровых костюмах, совсем
рядом – это было невероятно. Андрей Миронов, Евгений Леонов, Олег
Янковский, Ирина Купченко, Юрий Соломин и, конечно же, Саша Абдулов с
которым мы вместе поступали в театральное. Такого созвездия блестящих
актеров не было ни в одном другом фильме.
Когда-то писатель Валентин Катаев назвал свою книгу воспоминаний
“Алмазный мой венец” и вот все эти знаменитые актеры вместе с режиссером
Марком Захаровым стали частью моего личного Алмазного венца.

Позже к этим замечательным актерам добавились потрясающе
глубокий Владислав Дворжецкий, сыгравший генерала Хлудова в фильме
“Бег”, Анатолий Ромашин – на мой взгляд самый лучший Николай II на
наших киноэкранах, жгучий красавец Григорий Григориу – звезда фильма
“Табор уходит в небо”. А затем новым поворотом в моей творческой судьбе
стали документальные фильмы о культуре. Я написала сценарий и стала
режиссёром пяти документальных фильмов, которые прошли на главных
телевизионных каналах страны. Причем, фильм “Вечная загадка Страдивари”
я снимала в Италии, там, где творили великие мастера скрипичного
искусства, – в Кремоне. Другой свой фильм снимала в Голландии. Это тоже
незабываемый опыт.

Я думаю, точкой невозврата для меня как писателя стал успех моего
автобиографического “Романа с Постскриптумом”, за который я получила
Бунинскую премию… Кстати, эта книга была переведена на сербский и
турецкий языки. А выход в Париже и Греции моего первого
приключенческого романа “Богиня победы” послужил еще одним стимулом
к написанию новых книг. Я обнаружила, что мои герои полюбились
читателям. Только что вышло новое издание моих романов – книга “Дочь
спецагента”, включившее в себя не только “Богиню победы”, но и ее
продолжение - “Эликсир бессмертия”. А сейчас я с полюбившимися героями
дописываю новый остросюжетный роман о судьбе царских драгоценностей,
пропавших во время революции.

Конечно, исцеляет! Если не тело, то душу. Эмоциональное
воздействие, которое испытывает человек, облагораживает, приподнимает
его над повседневной суетой. Собственно, это и есть задача искусства. Ведь
искусство для светлых личностей – это как заповедник, где всегда узнаешь
что-то новое…
Американский писатель Генри Миллер говорил: “Писательство, как и сама
жизнь, есть странствие с целью что-то постичь”. Так и человек - не книгу
читает, а себя постигает. И автор тоже постигает и открывает себя. Для меня
писательство - это как муранское стекло, которое не тускнеет и не теряет
яркости, потому что его цвет – не от краски, а от окиси драгоценных
металлов. Бывало, что за бусы из муранского стекла покупали корабль с рабами.

Для меня творчество – это все, что вы перечислили. В совокупности.
И труд, и вдохновение, и миллион терзаний. Я знаю, что некоторые писатели
овладели творчеством как ремеслом, а некоторые берут себе литературных
негров: примеры – классики детективного жанра в США – Джеймс Патерсон
или Роберт Ладлэм. На старости лет они стали поручать писать свои книги
молодым авторам, а сами только ставили на обложке свою фамилию. И
выходило совсем не то. Я так не могу, я должна писать сама. Издательство
меня торопит: выпускайте скорее новую книгу, читатели ждут! А мне нужно
все пропустить через себя. Поэтому творчество – это не всегда полет белой
птицы над линией прибоя. Для меня творчество, скорее, восхождение на
скалу, нависающую над линией прибоя.

Книги великих писателей – это всегда исповедь. В этом и состоит их
величие. Кого ни возьми – Эрнст Хемингуэй, Эрих Мария Ремарк, Габриэль
Д'Анунцио, Мишель Уэльбек – этот ряд можно длить и длить. Можно
назвать и русских писателей, у которых исповедальность, выраженная через
героев их книг, носит почти религиозный характер: Лев Толстой, Леонид
Андреев, Михаил Булгаков. Но из современных писателей я бы все же
выделила Пауло Коэльо. Его книги кажутся порой простодушными и даже
наивными, но на деле они полны мудрости. Ведь мудрость – это не сумма
сложных мыслей, мудрость – это осознанная истина, даже самая простая.
Кстати, Пауло Коэльо, сам того не ведая, стал моим крёстным отцом в
литературе. До случайной встречи с ним в Швейцарии я книг не писала. Мы
познакомились на одном званом ужине – сидели рядом, и он мне сказал такие
слова, которые стали золотым ключиком, открывшим дверь, в новый, дотоле
неизведанный мир.

Когда я оглядываюсь назад, то моя учеба в лучшем театральном ВУЗе
страны всегда вспоминается с благодарностью. Щукинское училище и
Вахтанговский театр – это та школа, которая помогает не только в актерской
профессии, но и внутреннему творчеству: замечать то, что не видно другим,
открывать краски, оттенки в, казалось бы, однотонном ландшафте, понимать
психологическую подоплеку, подтексты в человеческих отношениях. И все
это, не говоря обо многих других творческих приемах, которые помогли мне
и в работе сценариста и в моих выступлениях на творческих вечерах в самых
разных аудиториях - от Парижа, Белграда и Афин до Москвы, Петербурга и
Новосибирска.

Быть женщиной в искусстве – это задача еще более сложная, чем быть
женщиной в семье или даже в офисе: особая острая конкуренция за роли,
специфическая, ревнивая творческая среда и необходимость хорошо
выглядеть, быть заметной. Подчас сложные отношения с режиссерами,
постановщиками, издателями, редакторами, то есть со всем тем набором
людей, которые присутствуют в сфере, называемой искусством в самом
широком смысле этого слова. Если же говорить о писательстве, то там идет
конкуренция за читателя. Особенно сильно я чувствую это, когда выступаю
на ежегодном книжном фестивале на Красной площади. У каждого писателя
там – свой шатер, а вот сколько перед ним сидит слушателей? Это и есть
показатель успеха. Мой шатер всегда полон!

Судьба, как и сама жизнь, шире, чем то определение, которое ей
обычно дают. Говорят, судьба складывается или не складывается. Но ведь мы
её “складываем” сами! Характер личности играет в этом определяющую
роль. Одного человека болезнь и испытания, через которые он проходит,
могут сломать, а другого те же испытания сделают сильнее. Я люблю
победителей! Победителей обстоятельств, иногда несчастливых, испытаний,
иногда несправедливых… Чем более ты способен справляться с теми
вызовами, которые ниспосланы тебе, тем более ты человек. У известного
немецкого философа Артура Шопенгауэра есть большой труд, в котором он
утверждает: “Воля - есть мир!”. И действительно, воля — это ключ ко всему.
Воля творит мир!

Про каждое - не скажу, но безусловно, бывают события, которые
определяют жизнь на годы и на десятилетия. О некоторых из них я
рассказала выше. Что касается умения читать, то конечно, образование
помогает. Образование и опыт.

Люби свое дело и создавай из себя шедевр!