«Путешественники» Бруно Каталано замерли на набережной Амальфи. Четыре выразительных  скульптуры итало-французского скульптора  установлены благодаря сотрудничеству муниципалитета во главе с мэром Даниэле Милано и венецианской галереей Раваньян.

Эта выставка призвана отдать дань уважения жителям Амальфи во всем мире. Женщины и мужчины, вынужденные покинуть родные  места ради работы или всвязи с непредвиденными ситуациями.

В начале ХХ века многие амальфитанцы отправлялись  за тридевять земель… Их чемоданы были наполнены не только личными вещами, но и множеством надежд, возлагаемых на те страны, в которые они уезжали.
В новых странах они сохранили  любовь к своей родине.

Чемоданы путешественников Каталано напоминают не только об эмиграции, но и о способности амальфитанцев поддерживать торговые связи на пути, проложенном великими купцами морской республики.

«В своей работе я ищу движение и выражение чувств. Я заставляю новые формы возникать по инерции, вдыхая в низ новую жизнь, – говорит Каталано о своем искусстве. – Приезжая из Марокко, я тоже путешествовал с чемоданами, полными воспоминаний, которыми я наполняю свои работы. В них не только образы, но и переживания, мои желания, мои истоки в движении».


СТАТУИ НА ВЫСТАВКЕ:

ТРИПТИХ
Трек путешествия, одновременно мобильного и неподвижного. Потому что путешественник – это не только тот, кто оставил все ради мечты и куда-то еще. Он также тот, кто, с чемоданом в руке, в прямой и достойной позе олицетворяет каждого из нас. Именно с этой идеей Бруно Каталано создал Триптих — пластичную, ясную и справедливую метафору нашего человеческого состояния, ускользающую от табу старости и смерти. Каким бы ни был наш маршрут, странствующим или оседлым, это то, что останется от нас, эфемерных путешественников на этой Земле: фрагменты изношенного  материала. Пара обуви, чемодан - метафоры наследия каждого человека после его ухода.

В зрелости своего творчества художник все больше показывает ход времени; в своем Триптихе он демонстрирует  грубую и красноречивую эмблему нашей смертности, того, что мы — простые путешественники по жизни.

«Blue de Chine» — скульптура, посвященная всем рабочим, приехавшим издалека.
Голубая патина напоминает форму рабочего и матроса.
Одним из них был и сам Бруно Каталано, иммигрант из Марокко, приехавший в Марсель с простым чемоданом.
ХУБЕРТ
Хуберт увековечен в момент отсутствия, когда его дух уже витал где-то в другом месте. Одетый только в джинсы, с обнаженной грудью и босиком, скромный путешественник, довольный плыть по течению. Синий цвет брюк контрастирует с бронзовой, яркой и сырой кожей, подверженной воздействию солнца и непогоды. Несмотря на оставшуюся пустоту, в теле прослеживаются пропорции, достойные греко-римского скульптурного искусства, а рука, небрежно сунувшаяся в карман, придает персонажу отчаянное негодование и беззаботность юности.


СИМОН
Новая скульптура, созданная специально для этой выставки.
«Симоне» Бруно Каталано - портрет молодого венецианца, чье очарование, помимо рваных ран, характерных для всей серии «Вояджеры», пробуждает вкус к итальянской элегантности.
Он одет в костюм с галстуком, а фигура создает впечатление изысканной сдержанности.
На серых одеждах проступают два оттенка яркой бронзы: один — рука фигуры, несущей большую кожаную сумку, а другой — лицо.
С безмятежным выражением лица он смотрит вдаль, будто устремляясь в будущее, с уверенностью и решимостью.

Выставка посвящена духовному путешествию каждого человека, а также эмиграции, которая в прошлом затронула эти места, ставшие теперь меккой международного туризма.